Weź udział w warsztacie Fotografia Piktorialna – technika gumowa i poznaj wszystkie tajniki najważniejszej techniki piktorialnej; gumy dwuchromianowej. W ciągu całego warsztatu skupiamy się na rozwoju Waszych indywidualnych umiejętności, dbając by każdy z Was wyniósł z warsztatu umiejętności i wiedzę niezbędną do pełnego wykorzystania możliwości twórczych, jakie zapewnia technika gumy chromianowej. W ciągu czterechdni intensywnej pracy poznacie wszystkie tajniki procesu gumowego, od prawidłowego przygotowania papierów poprzez tworzenie monochromatycznych odbitek jedno i wielowarstwowych, aż po wykonanie gum barwnych i łączenie techniki gumowej z technikami żelazowymi. Mimo upływu z górą stu lat od chwili jej największej świetności, fotografia piktorialna nadal cieszy się ogromną popularnością. Zdjęcia utrzymane w tej estetyce są delikatne, romantyczne, mają tą niepodrabialną nutkę rozmarzenia i nostalgii. W estetyce tej stara się, mniej lub bardziej świadomie, poruszać wielu fotografów, nawet jeśli korzystają wyłącznie ze sprzętu cyfrowego. Niejednokrotnie z resztą nawet przy tym ograniczeniu, prowadzi to do powstania ciekawych zdjęć. Niestety, wykonywane w technice cyfrowej zdjęcia nie mogą dorównać oryginałom ze względu na ograniczenia samej techniki. Nasz unikalny warsztat pozwoli Wam zbliżyć się do metod pracy Dawnych Mistrzów, poznać tajniki fotografii historycznej i stworzyć zdjęcia z wykorzystaniem ulubionych przez nich technik i zbliżonego sprzętu. Inaczej niż w przypadku większości warsztatów czy plenerów fotograficznych poświęconych technice gumy dwuchromianowej, będziecie mieli okazję poznać w praktyce wszystkie tajniki pracy w tej magicznej technice włącznie z najbardziej zaawansowanymi technikami takimi, jak wykonanie gum barwnych. Dlatego też z warsztatu skorzystają nie tylko osoby początkujące, ale również ci z Was, którzy mieli już okazję rozpocząć pracę w technice gumowej. Program czterodniowego pleneru obejmuje: przegląd i omówienie wybranych zdjęć piktorialistów oraz współczesnych twórców posługujących się techniką gumy...
Dołącz do naszego warsztatu techniki olejowej i odkryj magię jednej z najbardziej malarskich, kreatywnych technik w historii fotografii. Poznaj warsztat pracy największych mistrzów fotografii piktorialnej, ‚malujących’ swe arcydzieła w jednakim stopniu światłem i pędzlem, wejdź w świat zdjęć istniejących fizycznie, namacalnych i unikatowych. Naucz się tworzyć obrazy fotograficzne tak jak Mikolasch czy Steichen, misternie tworząc je za pomocą farby ręcznie nanoszonej na matrycę. Technika olejna i jej siostrzany bromolej to jedne z najpiękniejszych technik szlachetnych, kojarzonych z fotografią piktorialną czy amerykańską foto secesją, ale także z największymi osiągnięciami polskiej fotografii przedwojennej. Technika jak mało która malarska, pozwalająca na daleko idącą ingerencję w powstający obraz i pełne wyrażenie siebie w zdjęciach. Z techniki tej korzystali najwięksi mistrzowie tacy jak Mierzecka czy, na scenie światowej, Gertrude Kasabier. W czasie dwudniowego warsztatu zdobędziesz wszystkie umiejętności do rozpoczęcia samodzielnej pracy z tą piękną techniką. I tak: nauczysz się samodzielnie przygotowywać papier do pracy w technice olejnej. Dzięki temu uwolnisz się od konieczności żmudnego poszukiwania papierów nadających się do techniki bromolejnej, czy ich późniejszej obróbki, nauczysz się uczulać papiery olejne i przygotowywać matryce do wykonywania zdjęć, opanujesz trudną sztukę nakładania farby na przygotowaną matrycę, tworzenia i manipulowania obrazem, nauczysz się zabezpieczać prace olejne przed uszkodzeniem mechanicznym tak, by zapewnić im maksymalną trwałość. Zapoznasz się także z różnymi narzędziami, których można użyć do tworzenia obrazu. W czasie warsztatu zapewniamy: pracę w pełni wyposażonej ciemni, papiery przygotowane do pracy w technice olejnej, papiery do przygotowania papierów olejnych, farbę drukarską oraz materiały niezbędne do przygotowania papierów pigmentowych, narzędzia niezbędne do tworzenia obrazu olejnego, źródła światła UV i inne narzędzia niezbędne do naświetlenia zdjęć i przygotowania matryc do...
Wystarczy wpisać w wyszukiwarkę hasło ‚kurs fotografii’ by trafić na setki jeśli nie tysiące linków do przeróżnej maści szkół, kursów, warsztatów czy podobnych ‚kursowisk’. Czemu więc mielibyście zdecydować się na warsztat właśnie u nas? Powodów jest kilka; przede wszystkim zapraszamy Was na warsztaty inne niż wszystkie, warsztaty poświęcone technikom historycznym i szlachetnym. Jako jedyni w Europie Środkowej przygotowaliśmy tak bogatą ofertę warsztatów i plenerów, na których poznacie tajniki wszystkich chyba kluczowych technik fotograficznych, które poprzedzały wprowadzenie fotografii cyfrowej. Nie jest to z resztą wybór przypadkowy; fotografia historyczna od dawna stanowi naszą pasję i ulubione narzędzie pracy, a swą wiedzę zdobywaliśmy w ciągu lat doświadczeń i badań. Większość zajęć prowadzi Radosław Brzozowski, posiadacz jednej z największych w Polsce bibliotek poświęconych fotochemii i dawnym procesom fotograficznym, fotograf, który odtworzył w Polsce technikę platynotypii, a na co dzień dba o poziom merytoryczny Szlachetnej Fotografii i prowadzi zajęcia poświęcone technikom szlachetnym w Trójmiejskiej Szkole Fotografii w Gdyni. Jako jedna z nielicznych osób posługuje się on biegle kilkunastoma dawnymi technikami, które aktywnie wykorzystuje w swojej codziennej pracy jako fotograf. Jest on również autorem pierwszego w Polsce podręcznika fotografii w technice ambrotypii; Ambrotypia – Przewodnik praktyczny, a także podręcznikom poświęconym cyjanotypii, pigmentowi, albuminie czy pracy w ciemni. Aktualnie zajmuje się dalszym badaniem historycznych technik fotografii i jest doktorantem na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Małgosia Bardoń, dba rzeczy wszystkie, jak mówi każdy Mistrz musi mieć swoją Małgorzatę. Kolejny powód to nasze wieloletnie doświadczenie dydaktyczne. Wszyscy prowadzący zajęcia to nie tylko wybitni fotograficy, autorzy wystaw, albumów i książek poświęconych fotografii, ale przede wszystkim dydaktycy o wieloletnim stażu. Radosław Brzozowski ukończył studia filologiczne o specjalizacji metodycznej, od...
Pierwsze pozytywy fotograficzne to papiery solne, a odbitka albuminowa to pierwsza technika pozytywowa, która zrobiła prawdziwie światową karierę i to na skalę przemysłową, dominując fotografię na kilkadziesiąt lat. Wystarczy powiedzieć, że jedna tylko fabryka papieru albuminowego zużywała siedemdziesiąt tysięcy jaj dziennie, a fabryk takich było oczywiście więcej. Obie techniki są pozornie proste, wymagają jednak sporej wiedzy i staranności dla osiągnięcia optymalnych rezultatów, szczególnie, jeśli chcemy zdobyć maksymalną kontrolę nad kontrastem i kolorem odbitki. W czasie dwudniowego, intensywnego warsztatu praktycznego, nauczycie się nie tylko wykonywać odbitki w technice solnej i albuminowej, ale przede wszystkim poznacie zaawansowane metody pracy, różne receptury , metody tonowania odbitek i kontroli ich kontrastu. Poświęcenie dwóch dni tym ściśle spokrewnionym technikom pozwoli na ichnaprawdę dogłębne poznanie wraz z różnymi recepturami , różnymi tonerami czy też pełnym procesem archiwalnym. W czasie warsztatu nauczycie się Przygotowywać papier albuminowy błyszczący i matowy wg. różnych receptur, przygotowywać papiery solne z użyciem różnych receptur i spoiw, uczulać papier albuminowy i solny, naświetlać i obrabiać odbitki, zmieniać kontrast odbitek, przygotowywać negatyw cyfrowy tonować zdjęcia albuminowe i solne, obrabiać zdjęcia w sposób gwarantujący im maksymalną trwałość, prezentować powstałe zdjęcia zgodnie z zasadami archiwalności. Nie zabraknie także czasu na rozmowę, poznanie zasad przygotowywania negatywów analogowych czy nawet kolodionowych, nie mówiąc już o porównaniu działania różnych receptur albuminowych. Dla wszystkich uczestników kursu zapewniamy: odczynniki do pracy w technice odbitki albuminowej, w tym tonery i przygotowany wcześniej roztwór albuminowy, odpowiednie do techniki papiery akwarelowe, wcześniej przygotowane papiery albuminowe, niezbędne do pracy narzędzia, możliwość korzystania z negatywów ćwiczeniowych, źródła światła UV do naświetlania zdjęć, w pełni wyposażoną ciemnię, stanowisko komputerowe do edycji zdjęć, możliwość wydrukowania negatywów wielkoformatowych z plików...
Dołącz do grona pasjonatów dawnych technik fotograficznych i weź udział w naszym warsztacie poświęconym fotografii w technice gumy chromianowej. Tu poznasz magię dawnych technik, zdjęć dosłownie malowanych pędzlem na odpowiednio spreparowanym papierze, jak żadne malarskich, subtelnych, opanujesz warsztat, z którego korzystali tacy mistrzowie jak Steichen, Bułhak czy Wański. Guma dwuchromianowa to jedna z najstarszych technik fotograficznych, o wiele starsza od znanej większości z nas odbitki srebrowej. Jednocześnie jest to też technika piktorialna, pozwalająca na daleko idącą ręczną ingerencję w tworzony obraz oraz na uzyskiwanie efektów wizualnych niedostępnych w innych technikach. Powstała ona poniekąd jako antidotum na mechaniczna doskonałość odwzorowania rzeczywistości i brak możliwości ingerencji w tworzoną odbitkę we wczesnych procesach fotograficznych i jako taka sprawdza się też znakomicie w dobie mechanicznej doskonałości fotografii cyfrowej. Jako wymagająca znacznie większego nakładu pracy niż techniki srebrowe guma dwuchromianowa została z czasem niemal wyparta przez łatwiejsze w wykonaniu odbitki żelatynowo srebrowe, które z kolei ustąpiły pola fotografii cyfrowej. Dziś jednak, gdy przesyciliśmy się ultra ostrymi, nasyconymi obrazami cyfrowymi, guma powraca raz jeszcze stając się znakomitą odtrutką na photoshopową bezbłędność fotografii cyfrowej. Odbitki wykonane w technice gumy chromianowej są unikalne i niepowtarzalne, co znakomicie zwiększa ich wartość kolekcjonerską i emocjonalną. Z kolei czas i praca niezbędne do wykonania zdjęcia pozwalają nawiązać z tworzonym dziełem zupełnie innego rodzaju relację, całkowicie odmienną niż w przypadku fotografii cyfrowej. Proponowany przez nas warsztat stanowi propozycję dla wszystkich osób szukających w fotografii czegoś innego niż mechaniczna powtarzalność bezbłędnych, wolnych od emocji odbitek czy raczej wydruków, pragnących by tworzone zdjęcie na każdym etapie odzwierciedlało ich wkład i zaangażowanie. Program warsztatu obejmuje: wprowadzenie teoretyczne, przygotowanie papieru do pracy w technice gumy dwuchromianowej,...
